Van nauwkeurige choreografie tot de beroemde French Cancan.
Snelle informatie
AANBEVOLEN DUUR
4 uren
Tijden
19:00–1:00
BEZOEKERS PER JAAR
600000
KAARTJES
Vanaf $ 145,87
AANTAL INGANGEN
3
VERWACHTE WACHTTIJD - STANDAARD
1-2 hours (piekuren), 30-60 mins (buiten piekuren)
VERWACHTE WACHTTIJD - VERSNELDE TOEGANG
0-30 mins (piekuren), 30-60 mins (buiten piekuren)
Wist je dat?
Moulin Rouge, ontworpen door Adolphe Léon Willette, was het eerste gebouw in Parijs met elektriciteit dat de kleurrijke gevel verlichtte.
De Moulin Rouge is de geboorteplaats van de levendige en gewaagde dans CanCan die teruggaat tot de jaren 1820.
Alle voorstellingen sinds 1957 beginnen met een 'F' omdat Doris Haug geloofde dat ze een groot succes zouden worden, en de traditie duurt voort.
Wat is de Moulin Rouge?
Moulin Rouge is een historisch Parijs Cabaret in Montmartre, vooral bekend om zijn extravagante revueshows, de French Cancan en de rode windmolen aan de gevel. Het werd opgericht in 1889 en groeide uit tot een van de meest toonaangevende podia van het Parijse nachtleven. Tot op de dag van vandaag combineert het dans, muziek, komedie, acrobatiek en uitgebreide theaterproducties.
Hun huidige revue, Féerie, zet die traditie voort met een grote internationale groep artiesten, prachtige kostuums en spectaculaire decors.
Dus hoewel de rode windmolen misschien wel het typische ansichtkaartbeeld is, is de Moulin Rouge uiteindelijk een live-ervaring: een avond vol muziek, dans, glamour en spektakel.
Wat maakt de Moulin Rouge zo iconisch?
1/4
De Franse cancan
De dans met hoge trappen die onlosmakelijk verbonden raakte met de naam Moulin Rouge en een van de tijdloze symbolen van het Parijse Cabaret werd.
Het spektakel
Veren, strasssteentjes, pailletten, uitgebreide decors, belichting en choreografie maken van het podium een visuele wereld die voortdurend verandert.
De artiesten
Op het podium van de Moulin Rouge staat een internationaal gezelschap van dansers en artiesten die zijn opgeleid om de fysieke eisen van grootschalige revues aan te kunnen.
De setting
De rode windmolen, de ligging in Montmartre en het theatrale interieur zorgen ervoor dat de locatie zelf deel uitmaakt van de ervaring, en niet alleen maar de plek is waar de show plaatsvindt.
Wat kun je verwachten van een show in de Moulin Rouge?
Bij Moulin Rouge draait het niet alleen om de cancan. De revue brengt verschillende vormen van live-optredens onder één dak samen.
💃Dans
🤸🏼♂️Acrobatische acts
Féerie biedt naast de dansnummers ook allerlei bijzondere optredens.
🎵Muziek
De muziek helpt de revue van de ene scène naar de volgende te leiden en zorgt voor het ritme en de sfeer van de avond.
🎭Kostuums en decors
Het spektakel is net zo visueel als performatief, met uitgebreide kostuums, theatrale decors en wisselende scènes.
Bekijk de Féerie-show →
De geschiedenis van de Moulin Rouge in Parijs
1889: De rode windmolen verrijst
Joseph Oller en Charles Zidler openen de Moulin Rouge in Montmartre en creëren daarmee een nieuw soort Parijse uitgaansgelegenheid.Jaren 1890: De cancan staat in de schijnwerpers
De locatie raakt nauw verbonden met de energieke Franse cancan en zijn gedurfde artiesten.- 1915–1925: De legende opnieuw opbouwen
In 1915 verwoestte een brand het oorspronkelijke gebouw. Moulin Rouge komt uiteindelijk terug met een gerenoveerd gebouw. - Jaren ’60: De revue in een nieuw jasje
Onder leiding van Jacki Clérico omarmt de Moulin Rouge nieuwe vormen van spektakel en begint de traditie om de revues namen te geven die met een „F“ beginnen. - Vandaag: Féerie
De huidige revue zet de traditie van het Cabaret voort om dans, muziek, kostuums en spektakel te combineren.
Wat maakt de Moulin Rouge-ervaring zo uniek?
De sfeerverlichting
De verlichting in de Moulin Rouge is er niet alleen om het podium te verlichten – het speelt een cruciale rol bij het vertellen van het verhaal. De lichten veranderen en variëren tijdens de show, in overeenstemming met het ritme van de muziek en de emoties van de dansers. Dit zorgt voor een steeds veranderende sfeer die elke voorstelling tot leven brengt en de ervaring meer diepgang en Drama geeft.
De goed doordachte choreografie
Ook de choreografie is meer dan alleen maar dansen. Elke routine vertelt een verhaal – soms speels, soms gepassioneerd – maar altijd emotioneel meeslepend. Met live muziek, ingewikkelde kostuumwisselingen en bewegingen die soepel in elkaar overvloeien, zijn de voorstellingen een feest voor zowel je ogen als je ziel. Het is een mix van theater, dans en muziek die je uitnodigt om elk moment te beleven.
Een plek voor vrijheid en zelfontplooiing
De Moulin Rouge is ontstaan vanuit een gedurfd idee: een plek te zijn waar vrouwen zich vrij konden uiten door middel van dans en optredens. In een tijd waarin de samenleving nog heel star en door mannen gedomineerd was, was deze visie revolutionair. Tegenwoordig staat het symbool voor empowerment: het omarmt de kracht en creativiteit van vrouwen en zet hun stem op het podium in de schijnwerpers.
Ondanks alle uitdagingen waarmee de Moulin Rouge door de jaren heen te maken heeft gehad – van financiële problemen tot maatschappelijke kritiek – is het trouw gebleven aan zijn roots.
🎭Leuk weetje: De naam Moulin Rouge betekent letterlijk ‘Rode Molen’ in het Frans.
Montmartre stond vroeger vol met windmolens, en de Moulin Rouge houdt die geschiedenis levend met zijn iconische rode windmolen. Tegenwoordig is de verlichte windmolen meteen herkenbaar als symbool van Parijs en zijn legendarische nachtleven.
De mensen achter de legende
Moulin Rouge kreeg zijn karakter niet alleen door die rode windmolen of het podium, maar ook door de oprichters, artiesten en kunstenaars die er een symbool van het Parijse uitgaansleven van maakten.
Joseph Oller
De oprichter die dit spektakel op gang heeft gebracht
Joseph Oller richtte samen met Charles Zidler de Moulin Rouge op en opende het Cabaret op 6 oktober 1889. Als doorgewinterde ondernemer in de entertainmentwereld bracht hij zijn gevoel voor spektakel mee naar de nieuwe locatie.
Charles Zidler
De showman achter de originele Moulin Rouge
Charles Zidler was medeoprichter van de Moulin Rouge en heeft de eerste voorstellingen en de bedrijfsvoering mede vormgegeven. Zijn ervaring met spektakels heeft ertoe bijgedragen dat de locatie werd omgetoverd tot een zorgvuldig georganiseerde entertainmentervaring.
La Goulue
De koningin van de cancan
Louise Weber, bekend als La Goulue, was een van de allereerste en beroemdste artiesten van de Moulin Rouge. Haar energieke stijl heeft ertoe bijgedragen dat de cancan synoniem is geworden met het Cabaret.
Henri de Toulouse-Lautrec
De kunstenaar die de Moulin Rouge vastlegde
Toulouse-Lautrec was een vaste gast in de Moulin Rouge en raakte nauw verbonden met de vroege visuele identiteit van de club. Zijn affiche uit 1891 met La Goulue en Valentin Le Désossé zorgde ervoor dat het Cabaret meteen herkenbaar werd.
De artiesten van de Moulin Rouge: de Doriss Girls
De artiesten die de Moulin Rouge zo kenmerken, zijn in de loop der decennia veranderd, maar de Franse cancan is altijd de kern van de show gebleven. De moderne traditie is nauw verbonden met de Doriss Girls, het gezelschap dat door balletmeesteres Miss Doris werd opgericht nadat ze in 1957 bij de Moulin Rouge kwam werken. Wat begon met vier dansers groeide uit tot een internationaal gezelschap, dat de kenmerkende cancan naar de moderne revue bracht.
Ook vandaag de dag spelen de Doriss Girls nog steeds een centrale rol in Féerie, waar ze de beroemde cancan uitvoeren als onderdeel van de show met vier scènes.
Een podium dat door artiesten en performers vorm heeft gekregen
De geschiedenis van de Moulin Rouge is ook een verhaal over samenwerking. Door de jaren heen heeft het podium dansers, zangers, acteurs, muzikanten, kunstenaars en artiesten met een bijzondere specialiteit bij elkaar gebracht.
Mistinguett
Mistinguett, een van de grote sterren van het Moulin Rouge-podium, trad in het begin van de 20e eeuw op in de revue en groeide uit tot een van de meest toonaangevende artiesten van het Cabaret. Haar tijd bij de Moulin Rouge omvatte grote revues en nummers die deel zijn gaan uitmaken van haar nalatenschap.
Edith Piaf
Piaf is een van de beroemde artiesten die door de Moulin Rouge worden genoemd als artiesten die op het legendarische podium hebben opgetreden, waardoor de geschiedenis van het Cabaret wordt verbonden met het bredere verhaal van het Franse populaire entertainment.
Jean Gabin & Yves Montand
Beiden behoren tot de grootste artiesten die met het podium van de Moulin Rouge worden geassocieerd, wat laat zien hoe deze plek door de jaren heen artiesten heeft aangetrokken die later grote namen in de Franse entertainmentwereld zijn geworden.
Binnen in de Moulin Rouge
De Moulin Rouge-ervaring begint al voordat het doek omhoog gaat. Van de onmiskenbare gevel tot de op de Belle Époque geïnspireerde zaal en het spectaculaire podium: deze locatie maakt deel uit van het verhaal.
1/6
De iconische rode windmolen
De rode windmolen is al sinds de opening van het Cabaret in Montmartre in 1889 het onmiskenbare symbool van de Moulin Rouge. Tegenwoordig is de verlichte gevel nog steeds een van de meest herkenbare bezienswaardigheden van Parijs als het donker is.
Een interieur geïnspireerd op de Belle Époque
Zodra je binnenkomt, verandert de sfeer van een Parijse straat in een theatraal spektakel. De zaal combineert een op de Belle Époque geïnspireerde inrichting, muurschilderingen en opvallende architectonische details met de glamour van een modern Cabaret.
De cabaretzaal
De grote zaal is zo’n 1.000 m² groot en biedt plaats aan maximaal 850 gasten. Honderden kleine rode tafellampjes dragen bij aan de warme, intieme sfeer terwijl het publiek zich rond het podium verzamelt.
Het podium
Hier komt Féerie tot leven in vier grote scènes, van de tuinen van de Moulin tot piratenavonturen, circusachtige optredens en een ode aan Parijs, met als hoogtepunt de beroemde Franse cancan.
Veren, pailletten & strasssteentjes
Het visuele spektakel gaat verder dan alleen het decor. Er zijn meer dan 1.000 kostuums en accessoires gemaakt voor Féerie, en elk stuk is zo ontworpen dat het bestand is tegen het zware tempo van een livevoorstelling.
De mensen achter het spektakel
Achter elke voorstelling staat een team van dansers, kleedsters, kostuumontwerpers, ambachtslieden, technici en creatievelingen. Het huidige gezelschap van Moulin Rouge bestaat uit zo’n 60 artiesten en dansers, ondersteund door het vakmanschap dat ervoor zorgt dat de revue avond na avond spectaculair blijft.
De culturele invloed van de Moulin Rouge
De invloed van de Moulin Rouge reikt veel verder dan het podium en heeft een grote stempel gedrukt op de populaire cultuur.
In films
Een van de bekendste verfilmingen is misschien wel de film Moulin Rouge! uit 2001 van Baz Luhrmann, waarin de rijke geschiedenis van het Cabaret werd gecombineerd met moderne muziek om zo een visueel adembenemend, emotioneel spektakel te creëren. Deze film heeft niet alleen de belangstelling voor het Cabaret weer aangewakkerd, maar heeft ook het legendarische erfgoed ervan aan nieuwe generaties laten zien, waardoor het zijn plek in de culturele tijdgeest heeft veroverd.
In de literatuur
De Moulin Rouge heeft door de jaren heen talloze literaire werken en liedjes geïnspireerd. De levendige sfeer en rijke geschiedenis hebben als inspiratiebron gediend voor kunstenaars uit allerlei genres, zoals in ‘Moulin Rouge’ van Pierre La Mure en ‘Revelle’ van Lyssa Mia Smith.
Moulin Rouge vandaag
Meer dan een eeuw na de opening is de Moulin Rouge nog steeds een actief Parijs Cabaret, en niet zomaar een stukje geschiedenis van het nachtleven. In de huidige ‘Féerie’-revue worden elke avond voor een live publiek dans, muziek, bijzondere acts, prachtige kostuums en een theatrale enscenering gecombineerd.
Dat is het echte verhaal achter Moulin Rouge: een legendarisch cabaret dat relevant is gebleven door te blijven optreden, zichzelf steeds opnieuw uit te vinden en een show neer te zetten.
FAQs over Moulin Rouge in Parijs
Hoewel de liveoptredens de belangrijkste bezienswaardigheid zijn, kun je ook de buitenkant en de iconische rode windmolen bekijken. Toegang tot de binnenruimte is meestal alleen voorbehouden aan bezoekers van de show.
Het cabaret brengt een eerbetoon aan zijn geschiedenis met zorgvuldig gechoreografeerde revues, waarin de kostuums, muziek en dansstijlen de Parijse Belle Époque weerspiegelen.
De cancan begon als een rebelse dans in de Parijse arbeiderscultuur, maar werd in de Moulin Rouge tot een kunstvorm verheven en groeide uit tot een symbool van bevrijding en vreugde.
De Moulin Rouge maakte de cancan populair en zette daarmee de wereldwijde norm voor cabaretshows. Die mix van glamour, innovatie en traditie is over de hele wereld nagebootst.
Hoewel de shows vooral muziek en dans gebruiken om verhalen te vertellen – waardoor taalbarrières worden weggenomen – zijn aankondigingen en informatie vaak in meerdere talen beschikbaar voor internationale gasten.
Ja, de zaal verwerkt vaak elementen uit Opera, ballet en hedendaagse muziek in zijn shows, waardoor een multidisciplinaire artistieke ervaring ontstaat.
- Het oorspronkelijke gebouw brandde in 1915 af en werd in 1921 herbouwd.
- Het heeft wereldwijd tot talloze replica’s en eerbetoon geleid, van Las Vegas tot Tokio.
- De iconische cancan van deze plek werd aanvankelijk als schandalig beschouwd, voordat hij culturele erkenning kreeg.
De rode windmolen is het symbool van de Moulin Rouge en werd ontworpen om het Cabaret bij de opening in 1889 extra te laten opvallen. Geïnspireerd door de traditionele Franse windmolens in Montmartre, werd het het kenmerkende element van deze locatie. De windmolen staat niet alleen symbool voor de naam „Moulin Rouge“ (wat „Rode Molen“ betekent), maar belichaamt ook de artistieke en bohemienachtige sfeer van de buurt.
De oorspronkelijke Moulin Rouge ging in 1915 door een brand verloren. Het werd in 1925 herbouwd en heropend, met een nieuwe focus op de Cabarettradities. In de loop der jaren is het een paar keer gerenoveerd om zijn iconische status te behouden.
In de Moulin Rouge hebben door de jaren heen talloze legendarische artiesten opgetreden. In de beginjaren werden danseressen als La Goulue en Jane Avril echte iconen, en was de zaal een favoriete plek voor kunstenaars als Henri de Toulouse-Lautrec, wiens affiches de wereldwijde faam van het Cabaret nog verder versterkten. Later hebben sterren als Mistinguett, Édith Piaf en Yves Montand de reputatie van de Moulin Rouge als het hart van het Parijse nachtleven nog verder versterkt.
