‌

Crazy Horse Paris’ historie

1951: En ikonisk figur ser dagens lys

Den 19. maj 1951 åbnede en visionær ved navn Alain Bernardin dørene til Crazy Horse Paris på Avenue George V nr. 12. Hans mål var enkelt, men dristigt: at hylde den kvindelige krop gennem forestillinger, der var lige så kunstneriske som sensuelle. Inspireret af bevægelser som New Wave, neorealisme og popkunst skabte Bernardin en unik blanding af Kabaret og kunst.

1960’erne: Kunst møder glamour

I takt med at tiderne skiftede, ændrede Crazy Horse sig også. Kabaretterne tog tidens kunstneriske energi til sig og inddrog dristige, moderne visuelle elementer og synkroniseret koreografi i sine forestillinger. Brugen af innovativ belysning blev et karakteristisk træk, der forvandlede dansernes kroppe til levende lærreder.

1970’erne: I verdens rampelys

I 1970’erne var Crazy Horse blevet kendt som en af de attraktioner i Paris, man bare måtte opleve. I 1977 bragte dokumentarfilmen »Crazy-Horse, Paris-France« kabaretten ud til et internationalt publikum og fremviste dens blanding af kunstnerisk kvalitet, glamour og provokerende charme.

1994: Et vendepunkt

Efter at have stået i spidsen i årtier gik Alain Bernardin bort i 1994 og efterlod Crazy Horse til sine børn. De førte hans arv videre og sørgede for, at kabaretten fortsat levede op til grundlæggerens vision, samtidig med at den tilpassede sig en verden i forandring.

2001: Ud i den store verden

I anledning af sit 50-års jubilæum tog Crazy Horse et dristigt skridt: Man udvidede uden for Paris og åbnede et nyt spillested i Las Vegas på MGM Grand Hotel & Casino. Dette markerede et nyt kapitel, der bragte parisisk glamour til underholdningsverdenens glitrende centrum.

2005: En ny start med et nyt team

Crazy Horse trådte ind i en ny æra i 2005, da det blev solgt til den belgiske iværksætter Philippe Lhomme. Et nyt ledelsesteam under ledelse af Andrée Deissenberg pustede nyt liv i mærket ved at kombinere friske idéer med Kabaretens tidløse charme.

2008: Et moderne mesterværk

Crazy Horse har indgået et samarbejde med den berømte koreograf Philippe Decouflé om at skabe »Désirs«, en fantastisk ny show. Det var et vendepunkt, der forenede banebrydende koreografi med Kabaretens karakteristiske stil, hvilket udløste stor ros fra anmelderne og tiltrak et nyt publikum.

2012: Forbindelsen til Louboutin

I 2012 præsenterede Crazy Horse sin første gæstedesigner nogensinde, nemlig ingen ringere end den ikoniske modedesigner Christian Louboutin. Han bragte sin sans for design med sig til Kabaretten og skabte fascinerende nye scener, der slog bro mellem modeverdenen og scenekunsten.

I dager Crazy Horse Paris stadig lige så betagende som altid. Dets shows fortsætter med at flytte grænserne og forener kunstnerisk innovation med den tidløse elegance, der har kendetegnet det i over syv årtier – noget, du ikke må gå glip af, når du er i Paris.

Om kunst og sensualitet: Crazy Horse Paris’ filosofi

Nu hvor du ved, hvordan det strålende Crazy Horse Paris blev til, undrer du dig måske over, hvilke idéer der ligger til grund for det? Kort sagt drejer det sig om begrebet art du nu – den kunstneriske hyldest til nøgenhed. Se det som et mål om at hæve den kvindelige krop op over objektificering og fremstille den som et kunstværk, hvor dans, visuelle effekter og historiefortælling kombineres, så sensualiteten forvandles til et sofistikeret skue.

Hvert eneste element – helt ned til den mindste gestus – er en del af et større kunstnerisk udtryk.

Belysning som kostume

Belysningen er ikke blot et redskab, men en væsentlig del af showet. I stedet for traditionelle kostumer er danserne ofte »klædt« i lysprojektioner, der skifter dynamisk for at fremhæve koreografien. Denne fremgangsmåde skaber fascinerende optiske illusioner, der får deres bevægelser til at fremstå som skulpturelle og flydende.

Førsteklasses visuelle effekter

Ved hjælp af banebrydende teknologi forvandler Crazy Horse scenen til et live lærred. Samspillet mellem lys, skygge og farve løfter forestillingerne og skaber en surrealistisk visuel oplevelse for publikum.

Al den »skøre« træning

Danserne på Crazy Horse gennemgår en streng træning for at sikre præcision og synkronisering. Deres optrædener lægger vægt på ynde, rytme og kropsholdning, hvilket bidrager til en harmonisk sammensmeltning af bevægelse og belysning.

Bevægelse som kunstnerisk udtryk

Hver rutine er udformet med det formål at fortælle Historien eller vække følelser. Koreografien kombinerer elementer fra klassisk burlesque med avantgardistiske stilarter, hvilket gør hver eneste forestilling både visuelt iøjnefaldende og konceptuelt rig.

​Læs alt om Crazy Horse-showet >

Hvad inspirerer Crazy Horse Paris?

Kunstretninger

Crazy Horse Paris inddrager elementer fra indflydelsesrige kunstretninger som popkunst, modernisme og surrealisme i sine forestillinger. Disse inspirationskilder præger kabaretens karakteristiske æstetik, som kommer til udtryk i dristige visuelle elementer, elegant minimalisme og drømmeagtig iscenesættelse. Resultatet er en scenestil, der forbliver frisk og relevant, samtidig med at den er forankret i den kunstneriske tradition.

Modesamarbejder

Samarbejder med berømte designere som Christian Louboutin og Karl Lagerfeld tilfører kabaretten et strejf af high fashion. Disse samarbejder byder på skræddersyede kostumer og tilbehør, der fremhæver forestillingernes visuelle udtryk og sikrer, at præsentationen forbliver både kunstnerisk og stilfuld.

Kunsten og kunstnerne hos Crazy Horse Paris

Man kan ikke forestille sig Crazy Horse Paris uden dets dansere og den magi, de skaber på scenen. Lad os se nærmere på alt det, der gør kabaretten til det, den er.

Crazy Horse Paris show

Danserne

Streng udvælgelse

At blive optaget i rækken af Crazy Horse-dansere er ingen lille bedrift. Udvælgelsesprocessen er kendt for at være meget omhyggelig og kræver, at ansøgerne opfylder bestemte fysiske kriterier, såsom højde (1,68 til 1,72 meter) og kropsproportioner. Men kravene rækker ud over det ydre. Blivende dansere skal have et solidt grundlag inden for klassisk ballet, jazz eller moderne dans.

At mestre håndværket

For dem, der klarer udvælgelsen, er rejsen først lige begyndt. Nye dansere gennemgår en tre til fem måneder lang intensiv træning, der har til formål at finpudse deres dansefærdigheder og fordybe dem i Crazy Horse’s karakteristiske stil. Denne forberedelse indebærer, at man skal mestre en koreografi, der kræver præcision og smidighed, og som ofte udføres i høje Christian Louboutin-hæle.

Crazy Horse og dets berømte samarbejder

Gennem årene har Crazy Horse samarbejdet med verdensberømte ikoner, hvilket har tilført endnu mere stjerneglans til det i forvejen imponerende kunstnerudvalg, herunder:

Dita Von Teese, burlesque-dronningen, hvis sensuelle optrædener passer perfekt til Crazy Horses æstetik.

Beyoncé, der bragte sin uovertrufne energi og udstråling med sig på scenen.

Lisa fra BLACKPINK, hvis optrædener forenede K-pop-verdenen med det parisiske Kabaret.

Alt om spillestedet

Det handler ikke kun om numrene og forestillingerne, det handler også om stemningen – Crazy Horse Paris ligger i hjertet af Paris’ Gyldne Trekant, kun en kort afstand fra Eiffeltårnet og Champs-Élysées: en førsteklasses destination.

Crazy Horse Paris show
1/3

Første indtryk

Når du træder ind på Crazy Horse Paris, bliver du straks mødt af en atmosfære præget af luksus og intimitet. Lokalen er indrettet med sæder i dyb rød fløjl, spejle og glitrende diskokugler, der sætter stemningen for en fortryllende aften. Stedets indretning skaber en elegant og sanselig atmosfære, hvor hver eneste detalje – fra belysningen til møblerne – bidrager til den samlede oplevelse. Indgangen, der er markeret med store røde læber, fungerer som en fristende indledning til det, der venter indenfor.

Scenografi og stemning

Et af de mest karakteristiske træk ved Crazy Horse Paris er dets avantgardistiske scenografi. Selve scenen er af beskedne dimensioner og måler blot to meter i højden og seks meter i længden. Lokalet er udstyret med topmoderne belysning, der understreger koreografien og forvandler rummet til et visuelt mesterværk. Belysningen skaber sammen med dansernes bevægelser betagende effekter, der fanger publikums opmærksomhed og understreger showets overordnede sensualitet.

Eksklusivitet og intimitet

Crazy Horse Paris er kendt for sin eksklusive atmosfære. Med plads til mellem 230 og 350 gæster, afhængigt af opstillingen, sikrer lokalet, at hver enkelt gæst har en udsigt helt tæt på forestillingerne. Den intime atmosfære skaber en personlig forbindelse til kunstnerne, så det føles som en privat show. Den stemningsfulde belysning ved hvert bord og tilgængeligheden for at nyde champagne under hele forestillingen bidrager yderligere til den intime atmosfære.

I nyhederne: Crazy Horses kulturelle betydning

Crazy Horse Paris har fra starten udmærket sig ved en dristig kunstnerisk vision – forestillingerne hylder den menneskelige krop på en måde, der er både sensuel og sofistikeret.

Verden er deres scene

Crazy Horses indflydelse er ikke begrænset til Paris. Gennem årtier har ensemblet turneret i hele Europa og Asien og præsenteret det internationale publikum for sin unikke blanding af kunst og underholdning.

Passion for mode

Ud over sine turer har Crazy Horse samarbejdet med nogle af de største navne inden for modebranchen, herunder Yves Saint Laurent og Christian Dior. Disse samarbejder løftede kabaret op på niveau med den store kunst og beviste, at scenekunst og haute couture kunne dele samme scene.

Et fænomen inden for popkulturen

Kabaretterne er blevet en fast del af popkulturen, og dens indflydelse kan ses i film, musikvideoer og kendisreklamer.

  • På skærmen: Kabaretens ikoniske æstetik har været med i film som Moulin Rouge! og Midnight in Paris, hvor den har bragt sin magi ud til publikum over hele verden.
  • I musik: Beyoncé hentede som bekendt inspiration fra Crazy Horse til sin sensuelle optræden i musikvideoen til »Partition«, hvilket understreger gruppens vedvarende betydning i den moderne popkultur.

Et stjernespækket destination

Crazy Horse er ikke kun for publikum – det er også en yndet scene for nogle af verdens største stjerner. Berømtheder som Shakira, Lady Gaga og Ed Sheeran har alle optrådt på scenen her eller overværet shows.

Denne stjerneglans bidrager til dens tiltrækningskraft og tiltrækker opmærksomhed fra både fans og medier.

Ofte stillede spørgsmål om Crazy Horse Paris

Ja, ikoniske numre som »God Save Our Bareskin« og »Upside Down« er blevet synonyme med Crazy Horse Paris. Disse forestillinger er højdepunkter for den præcision, kreativitet og kunstneriske retning, der kendetegner kabaretens unikke stil.

Mere læsemateriale

Forestillinger

Forestillinger

Kabareter i Paris

Kabareter i Paris

Planlæg dit besøg

Planlæg dit besøg